從第一部作品《大佬愛美麗》到第二部作品《精武家庭》，馮德倫再次手執導演筒，執導由周星馳創作及出品的《跳出去》。
- 每一個導演都不甘於平淡、都希望電影能言之有物，都希望電影能代表自己。不過，原來馮德倫並沒有想太多。
- 馮導演三部曲
- 「可能很多人認為《大佬愛美麗》是一部商業電影，但對我來說其實作了很多破格嘗試，有實驗精神；到了《精武家庭》，我希望拍一齣能夠吸引一家大小一起走入戲院的電影，很快找到了袁和平合作，轉眼間就成事了；到了《跳出去》，其實和之前沒有很大分別。我沒有想太多『來到第三齣電影要帶給觀眾一些甚麼新的東西』，我只希望做好本份，做好資料搜集，然後嚴陣以待。」
- 村姑要像村姑
- 怎樣嚴陣以待？為了《跳出去》，馮德倫曾獨個兒走到維園看時下年輕人鬥舞，也到訪上海親身體驗農村生活。對一向住在大都會的他來說，農村是樸實而陌生的。電影以一個熱愛跳舞的農村少女在大城市闖蕩為藍本，如何將農村和城市之間的區別透過大銀幕呈現，成為導演的一個考驗：「總不能拍村姑不像村姑吧。」馮德倫邊笑邊說。結果在電影中，張雨綺於農村唱山歌一幕，就像從心底裏發出最簡單而直接的呼喚，看過的幕後人員無不叫好。
- 嘗試失敗的好
- 「這是一部勵志喜劇電影。」每當傳媒問及馮德倫《跳出去》是一部屬於甚麼類型的電影時，他總不厭其煩的說。故事中女主角經歷很多挫折，身邊人的冷嘲熱諷，對她的跳舞天份視若無睹，「如何不讓這份熱情和天份埋沒？」正是電影的核心：「電影的主題是『希望』：永遠不要放棄你的理想。因為『嘗試過而失敗總比沒有嘗試就放棄的好』。」2009年，金融海嘯的餘波依然未退，馮德倫希望能透過這部電影，帶正能量及歡樂予不同年紀的觀眾。
- 掌握電影節奏
- 自認非常喜歡《勁舞》﹝Flashdance﹞及《跳出我天地》﹝Billy Elliot﹞這兩齣電影的馮德倫稱：「掌握節奏感是拍攝此片最重要的一環。」每一部電影都有屬於其自身的節奏，誇張一點的說，節奏就如電影的呼吸。從洛比桑的快刀斬亂麻到小津安二郎的重拾被遺忘的時光，每一位導演都為電影賦予呼吸、賦予生命。《跳出去》以跳舞為主軸，要求的節奏感便更嚴謹。馮德倫過往除了曾擔任電影和電視劇的導演，也曾為多位歌手的MV執導，當天拍攝舞蹈員跳舞場面的經驗，便成為了今天拍攝《跳出去》最佳的素材。在實地拍攝的過程中，當然也少不了專業的攝影器材如機械起重機﹝crane﹞及移動攝錄機 ﹝steadicam﹞協助拍攝，從而捕捉最精彩的跳舞場面。
- 陳冠希與立威廉
- 陳冠希被易角，立威廉臨時受命，二人演繹同一角色，到底給予導演甚麼不同感覺？「陳冠希與電影劇本中的角色非常匹配，年輕企業家、英俊、有魅力，而且有一點壞孩子的特質，即使穿上西裝，也有點street fashion的味道；立威廉也英俊，但表現出來比較正派，是官仔骨骨那種感覺。」提到重拍，馮德倫不得不提張雨綺的專業：「在第一次拍攝時（陳冠希）她已交足功課，到了重拍時她給了更多，這是我意想不到的。」馮德倫更因應張雨綺的表現而在重拍期間增添她的跳舞戲份，令電影更臻完美。
- 不怕「很周星馳」
- 執導周星馳的劇本，處理喜劇場面難免會被比較，害怕被人說是抄襲嗎？想深一層，這根本就是周星馳的劇本，作品「很周星馳」其實理所當然。馮德倫稱：「在我們這一個世代，哪有一個香港人不受周星馳影響？」從說話到小動作，一舉手一投足，在你我身邊都有著千百個周星馳的影子。周星馳的幽默其實已滲進每一個香港人的生活。「我沒有刻意畫分周星馳處理喜劇的手法和自己處理喜劇的手法，都是順其自然，始終每個人有自己的幽默感。」想進一步了解馮德倫的幽默，不妨齊齊數聲一二三，齊齊跳進電影院。
- 場地提供：MEGU Restaurant
- 《跳出去》電影資料
